Scultura 1

Docente: Fabrizio Cotognini
  • Frequenza: Obbligatoria
  • Tipologia: Teorico Pratico
  • Durata (ore): 150
  • Crediti Formativi: 12
  • Livello: Triennio
RIFERIMENTI PER LA DIDATTICA A DISTANZA OBIETTIVI

Proposta programma didattico:
Il corso di scultura si pone l'obiettivo di fornire allo studente le competenze necessarie per realizzare con consapevolezza e autonomia pratica ed espressiva la fase progettuale. Lo studente verrà messo in condizione di conoscere è comprendere le capacità intrinseche alla tecnica scelta al fine di esprimere con coerenza il senso stesso del progetto.
La prevalenza dell'attività laboratoriale e di ricerca è orientata all indagine della soglia sottile che divide e unisce i processi tecnici dalla fase di progetto.
È quindi materia di interesse del corso, la comprensione delle tecniche, ma anche l'eseguibilità delle stesse in contesti differenti, quali spazi esterni, interni. pubblici o privati che possono vincolare o alterare le condizioni ideali di fattibilità.
Allo studente saranno forniti attraverso lezioni pratiche e teoriche, gli strumenti per orientarsi nela. complessità e articolazione delle tecniche della "tradizione".
,delle nuove tecniche legate ai materiali
di ultima generazione o tecnologie, e di quelle che si affacciano alla scultura per mescolanze disciplinari. A tal fine verranno presi in esame differenti casi esemplari in cui i processi tecnici hanno inciso in maniera significativa nell'opera, coincidendo con la stessa al punto da determinarne.
non solo la fattibilità, ma l'esistenza.
Nella fase di laboratorio l'avvicinamento al mondo espressivo della scultura sarà quindi individuale o di gruppo in relazione alle specifiche esigenze e successivamente discusso attraverso la lettura dei risultati così da permettere la condivisione delle scoperte.

 Per gli studenti con BES/DSA saranno adottate, ove previste dal PDP e in relazione alle specifiche esigenze individuali, modalità didattiche inclusive e personalizzate, garantendo il raggiungimento degli obiettivi formativi del corso.Saranno previsti, ove necessari: tempi aggiuntivi di apprendimento e di verifica; suddivisione delle attività in fasi operative; utilizzo di mappe concettuali, schemi, immagini e materiali digitali; consegne chiare e riformulate; dimostrazioni pratiche e supporti visivi per le procedure di laboratorio. Nelle attività pratiche e laboratoriali, gli studenti saranno accompagnati con particolare attenzione nelle diverse fasi operative, attraverso indicazioni individualizzate, dimostrazioni e verifica progressiva della corretta comprensione delle procedure.La valutazione terrà conto degli obiettivi disciplinari, del percorso individuale, dei progressi compiuti e delle competenze acquisite.

PROGRAMMA

Il corso introduce lo studente alla pratica della scultura attraverso lo studio della forma, del volume, dello spazio e della materia. L'attività didattica integra conoscenze teoriche, esercitazioni grafiche e attività laboratoriali, sviluppando progressivamente capacità di osservazione, progettazione e realizzazione.

Particolare attenzione sarà dedicata al rapporto tra disegno e scultura, intesi come strumenti complementari di analisi, progettazione e sviluppo dell'opera.

Al termine del corso lo studente dovrà aver acquisito: capacità di osservazione e analisi della forma, conoscenza dei principali elementi del linguaggio scultoreo, capacità di leggere e costruire il volume e lo spazio, conoscenza delle proporzioni e dei rapporti dimensionali, prime nozioni di anatomia funzionali alla pratica scultorea, capacità di utilizzare il disegno come strumento di studio e progettazione, conoscenza delle principali tecniche di modellazione, conoscenza e utilizzo consapevole dei principali materiali e strumenti di laboratorio, capacità di sviluppare un semplice progetto scultoreo dalla fase ideativa alla realizzazione, acquisizione delle norme fondamentali relative alla sicurezza e alla corretta gestione degli spazi e degli strumenti di laboratorio.

Il corso affronterà progressivamente: 
La forma, osservazione e analisi della forma, geometrie primarie e forme complesse, proporzione, ritmo, equilibrio e tensione, positivo e negativo, superficie, volume e struttura, Il disegno, disegno dal vero, studi preparatori, analisi strutturale della figura, schizzi e studi volumetrici, disegno come strumento progettuale, La figura, proporzioni, struttura del corpo, anatomia essenziale, rapporto tra struttura, gesto e postura, interpretazione e trasformazione della figura, La materia, argilla e materiali plastici, caratteristiche fisiche e tecniche dei materiali, strumenti e procedure di modellazione, costruzione, aggiunta, sottrazione e trasformazione della forma, Il volume e lo spazio, rapporto tra interno ed esterno, pieno e vuoto, equilibrio e gravità, scultura e spazio circostante.

Attività laboratoriali:

Le conoscenze teoriche saranno sviluppate attraverso esercitazioni pratiche progressive, studi dal vero, realizzazione di modelli e piccoli elaborati scultorei.Le esercitazioni saranno organizzate in modo da passare gradualmente dall'esercizio tecnico alla progettazione di un'opera autonoma, verificando durante il percorso la capacità dello studente di applicare le conoscenze acquisite.

TESTI DI RIFERIMENTO
Andros, Arte di plastica, guida all'uso creativo di resine, poliuretani e siliconi, ed. ikon, Milano
2009
W. Benjamin, L'opera d'arte nella sua riproducibilità tecnica, ed Einaudi, (MI), 2000
L. Caffo, Fragile umanità. Il postumano contemporaneo, ed. Einaudi, coll. Vele, 2017
P. Clerin, Manuale di scultura, tecniche, materiali, realizzazioni, ed. Sovera Multimedia, Roma,
2007
J. De Sanna, Aptico, il senso della scultura, Ed Alessid après, Crusinallo (VB), 1976
P. Di Gennaro, Manuale di scultura, ed.Hoepli, Milano 2011
F. Espuelas, Madre Materia, ed. Christian Marinotti, collana a cura di S. Pierini, Milano, 2012
E. Fiorani, Leggere i materiali, con l'antropologia e la semiotica, ed. Lupetti, Milano, 2000
S. Macrì, Pietre viventi, i minerali nell'immaginario del mondo antico, ed UTET libreria, Druento (TO),2009 Byun-Chul Han, La salvezza del bello, Ed. Nottetempo, 2019
MODALITA' DI ACCERTAMENTO FINALE
Ad ogni studente è richiesto di individuare un materiale e sviluppare su questo una progettualità
Esame:
L'esame è il risultato di un accordo tra docente e studenti e il punto di arrivo andrà quindi concordato assieme e in maniera individuale.
La forma della consegna sarà individuata nella produzione di un elaborato e relativa documentazione di presentazione mediante pdf. 

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