Disegno per l'incisione (Triennio GAILL)

Codice di invito al corso:

https://classroom.google.com/c/ODg2MTg0NTgyOTg2?cjc=qjj3vo4h

Le attività e le comunicazioni di servizio veicolate presso la piattaforma Classroom Google dedicata vanno intese come estenzione di fatto delle attività didattiche e della sua conduzione, pertanto ogni indicazione di riferimento deve essere presa in seria considerazione. 

 Il corso è strutturato per guidare lo studente in un passaggio metodologico fondamentale: la transizione dal disegno inteso come opera unica al disegno concepito come progetto per la matrice. A differenza della pratica grafica tradizionale, l'elaborazione del segno per la grafica d'arte implica una codifica funzionale alla traducibilità tecnica, al supporto metallico o ligneo e alla sua intrinseca riproducibilità. L'insegnamento non si configura come mero esercizio di abilità grafica, bensì come un percorso di riconfigurazione ottica e analitica. L'obiettivo è lo sviluppo di una solida consapevolezza progettuale, capace di instaurare un dialogo sinergico e coerente con le discipline e i processi incisori.  

Le presenze verranno registrate attraverso l'apposito foglio firma.

Il percorso prevede esercitazioni mirate alla calibrazione manuale e visiva, volte a simulare e prefigurare su carta i comportamenti segnici e gli effetti specifici propri delle tecniche dirette e indirette (acquaforte, puntasecca e ulteriori variazioni tecniche). I moduli successivi affrontano lo studio dello spazio della matrice e delle sue coordinate, approfondendo le proporzioni in relazione al formato della lastra, la gestione filologica del margine e il bilanciamento dei rapporti positivi/negativi (pieni e vuoti). Le attività pratiche si articolano in due fasi principali: Fase propedeutica: Elaborazione di bozzetti preliminari, studi compositivi e verifiche grafiche rapide per l'ottimizzazione del layout prima del trasferimento definitivo sul supporto. Fase esecutiva: Sviluppo di un corpo di opere grafico-progettuali coordinate, finalizzate all'output incisorio. Questa fase guiderà lo studente nella realizzazione dell'iter progettuale completo, dalla produzione degli schizzi preparatori alla definizione del disegno esecutivo e alla successiva applicazione sulla matrice, condotta in sinergia metodologica con il corso di Grafica d'Arte e Illustrazione. Comprendere la traduzione segnica: Imparare a convertire il chiaroscuro tonale del disegno in un chiaroscuro grafico (linee, punti, texture). Progettazione finalizzata: Acquisire la capacità di progettare un'opera grafica prevedendo l'effetto della stampa speculare e l'interazione tra inchiostro e carta. Esercizi di disegno a tratto puro (matita dura, china). Studio del tratteggio incrociato per creare volume e profondità senza sfumature continue.  Analisi della linea incisa direttamente: la rigidità del bulino vs la morbidezza della puntasecca e la ricchezza della "barba". Progettazione del disegno a "livelli" o "fasi di morsura".  

Allegato Programmatico per l'Inclusione e la Didattica Personalizzata.  Il corso riconosce la variabilità dei profili cognitivi, motori e visuo-spaziali all'interno della popolazione studentesca come una risorsa fondamentale. Al fine di garantire l'equità formativa e l'abbattimento delle barriere strutturali, la cattedra offre modalità multiple di rappresentazione, espressione e coinvolgimento attuando strumenti compensativi e dispensativi

• Fornitura di dispense storiche strutturate con font ad alta leggibilità, ampi margini e interlinea maggiorata.
• Utilizzo sistematico di tavole sinottiche visive e schemi grafici che affiancano il disegno originale dell'autore (Dürer, Rembrandt, ecc.) alla relativa riproduzione a stampa, evidenziando le linee di forza.
• Integrazione dello studio testuale con brevi video-analisi e supporti multimediali per valorizzare la memoria visivo-associativa.
• Autorizzazione a eseguire le esercitazioni di calibrazione segnica su formati più grandi, riducendo lo stress della micro-coordinazione fine.
• Libertà di utilizzare supporti a bassa resistenza meccanica (es. penne fineliner a scorrimento fluido o tavolette grafiche nella fase ideativa) prima del passaggio alla lastra.
• Uso integrato di tablet o smartphone per invertire digitalmente il disegno in tempo reale, consentendo la verifica immediata dell'output grafico prima del trasferimento.

• Bruscaglia  Renato. Incisione calcografica e stampa originale d'arte. Materiali, procedimenti, segni grafici, Urbino, Edizioni Quattroventi.
• Ruskin, John. Gli elementi del disegno, Milano, Adelphi.
• Klee, Paul. Quaderno di schizzi pedagogici, Milano, Abscondita