Storia del disegno e della grafica (Triennio GAILL AFI)

Classroom: r6wcibt

Il corso intende fornire agli studenti strumenti critici e storici per analizzare l’evoluzione del
disegno e della grafica d’arte, con particolare attenzione alle tecniche incisorie e alla loro funzione
espressiva, editoriale e museale. Il percorso si articola in nuclei tematici e cronologici, con
attenzione alla produzione italiana ed europea.

Neoclassicismo e transizione romantica:

• John Flaxman: incisioni per l’Iliade e l’Odissea, linearismo e classicismo.
• Luigi Sabatelli e Bartolomeo Pinelli: incisione narrativa e popolare.
• William Blake: visione profetica e tecniche miste.
• Giovanni Battista Piranesi: vedute e Carceri d’invenzione.
• Francisco Goya: Los Caprichos, Desastres de la guerra.
• Henry Fuseli: disegno visionario e influenza sulla grafica romantica.

Romanticismo

• Eugène Delacroix e Théodore Géricault: litografie e incisioni a tema storico e sociale.
• Achille Devéria, Tony Johannot, Paul Gavarni: illustratori e incisori minori attivi nella
  stampa editoriale.
• Gustave Doré: illustrazione monumentale e xilografia narrativa.

Realismo:

• Jean-Baptiste-Camille Corot: acqueforti e paesaggio.
• Honoré Daumier: litografia e satira sociale, Le Charivari.

Simbolismo:

• Max Klinger: cicli grafici e narrazione visiva
• Otto Greiner: disegno accademico e visione simbolista.
• Seguaci di Klinger: Odilon Redon, Franz von Stuck.

Situazione italiana:

• Illustrazione dei Promessi Sposi: incisioni di Gonin e Francesco Hayez.
• Rinascita della xilografia: Adolfo De Carolis, Francesco Nonni,
• Riviste d’arte e grafica: L’Eroica, Il Leonardo, Emporium, Ebe.

Le Avanguardie:

• František Kupka: astrazione e grafica.
• Futurismo: Carrà, Sironi.
• Espressionismo: xilografie di Ernst Ludwig Kirchner, Emil Nolde, Käthe Kollwitz.

Il corso fornirà le dispense con tutti gli argomenti trattati durante l’anno accademico.