Graphic design 1
Docente: Simona Castellani
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Frequenza: Obbligatoria
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Tipologia: Teorico Pratico
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Durata (ore): 150
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Crediti Formativi: 12
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Livello: Triennio
RIFERIMENTI PER LA DIDATTICA A DISTANZA
https://classroom.google.com/c/NzI2ODgwMDMyNTYw?cjc=yvetui2
codice corso
yvetui2
DIDATTICA IN PRESENZA
DATA INIZIO
4 novembre 2024
OBIETTIVI
Il corso è finalizzato allo sviluppo delle capacità individuali dello studente nell'organizzazione della prassi progettuale della grafica pubblicitaria, dell'editoria e del web, attraverso lezioni teorico-pratiche e conoscenze tecniche specifiche indispensabili ad un percorso autonomo improntato sulla comunicazione e i suoi elementi costitutivi. Lo studente deve raggiungere le competenze, riguardanti saperi (conoscenza) e abilità (saper fare), del graphic designer, progettista che propone e afferma la comunicazione ogni volta diversa per contenuti, committenza, target e ambito d'applicazione.La conoscenza della cultura del progetto e della metodologia progettuale (dall'etica della comunicazione visiva al rispetto dell'utente, l'invito alla critica, alla ricerca e all'approfondimento dei contenuti), sono gli strumenti necessari che agevolano il processo creativo e consentono l'acquisizione di un criterio rigoroso nel graphic design pur lasciando spazio all'intuizione e all'immaginazione.
PROGRAMMA
Il corso di graphic design dedicato al primo anno, prevede una formazione generale di carattere teorico/pratica basata inizialmente sull'approccio alla comunicazione visiva e alla psicologia della forma. Verranno analizzati argomenti di visual basic design che, nell'intento di comprendere le problematiche connesse alla progettazione grafica, consentiranno la conoscenza delle regole compositive: modularità e gestione del campo visivo, rapporto figura/sfondo, concetto di struttura, textures, simmetria, gestione dello spazio visivo, il colore nel suo aspetto fisico e percettivo. Verranno introdotti elementi della comunicazione e della storia del graphic design attraverso la proiezione di slide esplicative ed esempi pratici di applicazione, in progressivo cambiamento nei secoli e in relazione alle correnti artistiche che hanno contribuito alla formazione e configurazione del graphic designer. Le fasi di progettazione, per ogni argomento trattato, sono sempre accompagnate da uno studio del segno grafico e del suo significato in forma di rought. Le font, il marchio (nei suoi aspetti semantico, sintattico e funzionale e suoi applicativi), il manuale di immagine coordinata, le caratteristiche e regole dello spazio tipografico in relazione a pagine di rivista, manifesti, pieghevoli (lettering, leggibilità, comprensione e composizione testo, forma e funzione del cartattere tipografico, griglie e impaginazione), case history. Ogni layout di progetto, presentato sempre in tre ipotesi, deve prevedere una relazione scritta e l'insieme di bozzetti preparatori, nell'ottica di documentare la fase ideativa e progettuale che verrà in seguito realizzata in forma digitale. Tutti i progetti realizzati dall'inizio dell'anno, costituiscono l'argomento d'esame. Si prevede un test a risposta aperta su libri di riferimento alla disciplina assegnati all'inizio dell'anno accademico. Si prevede la partecipazione a contest su territorio nazionale. Le revisioni dei progetti sono obbligatorie e consentono l'accesso all'esame; vengono stabilite dal docente in relazione al progetto assegnato. La frequenza è obbligatoria.
TESTI DI RIFERIMENTO
_D. Baroni, M. Vitta, Storia del design grafico, ed. Longanesi
_G. Fioravanti, Il nuovo manuale del grafico. Guida alla progettazione grafica del progetto editoriale: libro, rivista, giornale, cd rom e sito Web, ed. Zanichelli
_G. Federle, Elementi di progettazione grafica, ed. Clitt
_C. Francavilla, Progettazione Grafica, ed. Hoepli
_M. Spera, Abecedario del grafico (La progettazione tra creatività e scienza), ed. Gangemi
_G. Dorfles/A. Pinotti, Nuova comunicazione visiva, ed. Atlas
_R. Guaricci, Metodologia progettuale del graphic design, ed. Hoepli
_S. Heller e L. Talarico, Graphic. Gli sketchbook dei più grandi designer del mondo,
ed. L'Ippocampo
_D. Scott, Atlante cromatico (Prontuario dei colori), ed. Zanichelli
_B. Munari, Artista e designer; Da cosa nasce cosa; Design e comunicazione visiva; Arte come mestiere; Fantasia; ed. Economica Laterza
_S. Garfield, Sei proprio il mio typo-La vita segreta delle font, ed. Salani per Ponte alle Grazie
MODALITA' DI ACCERTAMENTO FINALE
Relazione finale sul procedimento progettuale e valutazione elaborati grafici realizzati durante l'anno di corso. Valutazione della conoscenza acquisita dalla lettura di testi indicati come indispensabili alla formazione della figura del graphic designer.