Il corso ha la finalità di fornire rudimenti tecnici, linguistici e tecnologici e di comprensione/interpretazione atti alla realizzazione di un prodotto audiovisivo di livello professionale.
Il corso in forma principalmente laboratoriale intende fornire agli studenti gli strumenti teorici e pratici utili alla realizzazione completa di un prodotto video prospettando anche, tramite aneddoti e argomenti di prima mano, stimoli e soluzioni al fine di poter chiudere un progetto competitivo sia con attrezzatura e mezzi professionali che con dispositivi e software elementari e alla portata/disponibilità di tutti.
Il corso ha come primo step quello di suggerire metodologie di interpretazione e comprensione del linguaggio audiovisivo, utilizzando esempi pratici tramite la visione di parti di film e ampliando le riflessioni ad altre tipologie di prodotto narrativo o meno (videoclip, serie tv, videogiochi, pubblicità, fumetto, prodotti per il web...).
La scelta dei film è votata alla totale trasversalità di genere, periodo storico e nazione, onde fornire un bacino di esempi il più possibile illuminante e utile.
La successiva sessione sarà dedicata alla narrazione e ai passi fondamentali nei processi di produzione.
Si passa poi a una sessione più pratica in cui gli studenti, singolarmente e a gruppi saranno messi di fronte a quello che è la messa in scena e la regia; riflessioni e studio di quello che è un'inquadratura, le varie convenzioni linguistiche e test di utilizzo di attrezzatura di ripresa per individuare le problematiche relative alla professione dell'operatore di macchina. Infine sguardo di insieme su montaggio e postproduzione (audio/video).
Il corso è pensato come particolarmente interattivo con gli studenti che dovranno attivarsi in prima persona e realizzare test ed esperimenti già durante il corso, poi in gruppo con tutoraggio in diretta al fine di camminare sulle proprie gambe in vista della prova di esame.
Inclusa nel corso una parte di autopromozione e sviluppo di strategie di comunicazione propositiva.
[spunti come integrazione. Non obbligatori]
-Ejzenstejn Sergej M., Lezioni di Regia, Giulio Einaudi Editore, Torino, 2000
-Lavandier Yves, L'ABC della drammaturgia, Dino Audino Editore, Roma, 2001
-Casetti Francesco, Di Chio Federico, Analisi del Film, Strumenti Bompiani, Milano, 1990
Filmografia indicativa (integrativa e esplorativa, non obbligatoria):
-The Square (Ruben Östlund, GR, SV, FR, DM)
-Achille e la Tartaruga (Takeshi Kitano, JP)
-Velluto Blu (David Lynch, USA)
-Irreversible (Gaspar Noè, FR)
-Videodrome (David Cronenberg, USA)
-Memento (Christopher Nolan, USA)
-Suspiria (Dario Argento, ITA)
-Inferno (Dario Argento, ITA)
-Hong Kong Express (Wong Kar-wai, HK)
-Memories of Murder (Bong Joon-ho, KR)
-Il Mucchio Selvaggio (Sam Peckinpah, USA)
-Dead or Alive (Takashi Miike, JP)
-Arrivederci Amore Ciao (Michele Soavi, ITA)
-Battle without Honor and Humanity (Kinji Fukasaku, JP)
-Alice (Jan Švankmajer, CC)
-La Pianista (Michael Haneke, FR,AU, GR)
-Akira (Katsuhiro Otomo, JP)
-Magical Girl (Carlos Vermut, SP)
-The Mission (Johhnie To, HK)
-Il Tocco del Peccato (Jia Zhangke, CH)
-La Isla Minima (Alberto Rodríguez, SP)
-Dobermann (Jan Kounen, FR)
-L'Odio (Mathieu Kassovitz, FR)
-Todo Modo (Elio Petri, ITA)
-Essi Vivono (John Carpenter, USA)
-Lady Snowblood (Fujita Toshiya, JP)
-The Blade (Tsui Hark, HK)
-Bullet in the Head (John Woo, HK)
-Tetsuo (Shinya Tsukamoto, JP)
-Amici Miei (Mario Monicelli, Ita)
-Taxi Driver (Martin Scorsese, USA)
-Tokyo Godfathers (Satoshi Kon, JP)
-Il Senso della Vita (Terry Jones, UK)
-Brazil (Terry Gilliam, USA)
Gli studenti dovranno realizzare un breve video narrativo a testa, utilizzando gli strumenti acquisiti a lezione. Le dinamiche specifiche dello stesso saranno comunicate in aula.
Ogni studente dovrà curare la regia di un singolo video in solitaria ma potrà e dovrà ovviamente collaborare e interagire con altri colleghi se possibile, utile e idoneo.
Al contempo dovranno realizzare un pressbook (auto)promozionale dello stesso video, seguendo le direttive fornite durante il corso.
La valutazione finale si baserà sulla rilevanza tecnica e stilistica dell'opera, la qualità e professionalità del pressbook, la consapevole acquisizione di strumenti e terminologia adeguata e la partecipazione attiva durante le lezioni.